「騙されたと思って聴いてほしい！」――新たな目標を掲げた夏川椎菜が2年ぶりのアルバム『CRACK and FLAP』を語る

「夏川椎菜の音楽」を遠くまで届けるために

ーー「As You Know」はオルタナティブ・ロックバンド、レイラの有明さんと三浦太樹さんによる提供楽曲です。こちらはどういった経緯での発注になったんでしょう？

夏川　音楽ディレクターのお薦めですね。誰に楽曲制作をお願いするか考えている時に、レイラの曲がラジオから流れてきたらしくて。「かっこいいから聴いてみて」って教えてくれて、私もめちゃくちゃ良いと思ったのでこういう出会いは大事にしたいなと。お願いしたら快く引き受けてくださって、色々とタイミングが合致したアーティストさんですね。

ーー3rdアルバムで楽曲提供をしているsympathyもそうですが、バンドをフックアップする立場になってきていますね。

夏川　音楽ディレクターがとにかく新しいものをちゃんと聴いている人なんですよ。普段から若い人の音楽を大事にしてるイメージ。

ーーレイラは今までどなたかに楽曲提供をしたことはあったんですかね？。

夏川　楽曲提供は初だったみたいです。自分たちのために自分たちがやる音楽を作っていらっしゃる方々だと思うので、依頼が来てびっくりしたと思います、「（夏川って）誰やねん」って（笑）。年はお二人とも私と近くて、ただ聴いてきた音楽もやってきたことも全然違うというのはレコーディングの時にお会いして思いましたね。

ーーだって、どオルタナじゃないですか。

夏川　ですよね。すごくかっこいい。私も過去に自分のアルバムでオルタナ的なことはやっていたし、自分に合っているなとも思ったし、ライブでお客さんにも聴いてもらっていて土壌はできているなと。だからもっとどストレートなオルタナをやってもいいんじゃないかと思ってたところにレイラとの出会いだったので、絶対に曲を提供してほしい！と思いましたね。

ーー職業作家が作ってスタジオミュージシャンが演奏するオルタナと、バンドマンのオルタナはまた違いますもんね。

夏川　そう！そうなんです！魂の形が違う感じ。レイラは実際には色々な曲も作れるんでしょうけど、曲から「オルタナしか作れない」感じがしてほしいというか。

ーー「これだけでやってきました」感が出ますよね。

夏川　「何作ってもオルタナになっちゃうな」みたいな。そのかっこ良さってあると思うんです。レイラにはそれを求めてお願いしましたね。

ーー実際に上がってきた楽曲の印象はいかがでしたか？

夏川　なんと3曲も上げてくださって。sympathyにお願いした時もそうだったんですけど。

ーー「我々のどの部分をいいと思ってくれたか」の確認のためにも出せるパターンは出したくなるんですかね、バンド側の感覚として。

夏川　全部全然違う方向性の曲だったんですけど、それがどれも良くて。お願いする時に「レイラの新曲として出してもいいと思うくらいのものを」と、傲慢ですけどお伝えしたらまさしくそんな曲が上がってきて、こちらとしても選びたい放題じゃんみたいな（笑）。こんなありがたいことはなかったです。アップテンポもバラードもある中で、今回のアルバム曲を並べた時にミドルがほしくなって、バランスで「As You Know」を選ばせてもらいました。

ーー感傷的なのに吐き捨てるような言葉とメロディが夏川さんに似合いますね。

夏川　仮歌をレイラのボーカルの有明さんが入れてくれていて、それが本当にかっこ良くて。投げるような歌い方とか、ちょっとダーティで一見規則性がないのに整ってるんですよ。決めるべきところは決める、みたいな。その正確に見えないのにちゃんと正確なボーカルが格好いいなと思って、私もこういう曲の時はこういうふうに歌いたいなとめちゃくちゃ参考にさせてもらいました。

ーー自分の歌い方が1つ増えるほどの出会いだったんですね。

夏川　そうですね。レコーディングでも有明さんのこの要素は絶対に取り入れたほうがいいなと。「アイロニー」って歌詞1つとっても、私だったら普通に「あーいろにー」って歌っちゃうんですけど、有明さんの仮歌は「あぅあぃろぉにぃ」なんですよ。「私に足りていないオルタナ成分はこれだ！」って、すごく勉強になりました。ラフに聴こえるけど毎回ちゃんと同じ揺れ方をしている、毎回味わいは違うけど形としては一緒というか。

ーー最後の曲は「SCORE CRACKER」。作詞・夏川椎菜、作曲・浅利進吾、編曲・川崎智哉というクレジットの楽曲です。こちらはどのような意図で作られたのでしょうか？

夏川　今回のアルバムはとっつきやすさ、聴きやすさが1つのテーマになっていて、自分でも意識して作りたいと思っていたんですよ。だからあまり奇をてらった印象にはしたくないと。しかもそのアルバムの表題曲なので一番キャッチーかつ明るいものにしたくて。それでコンペで集まった曲の中でも、実は「これは今回じゃないだろうな」と思っていたのが「SCORE CRACKER」だったんですよ。デモの段階ではキャラソンっぽかったというか、電子音のアレンジで元気系のアイドルが歌うようなイメージのサウンドで。私の中では違うかなと思っていたんですけど、音楽ディレクターが「この曲は編曲によっては夏川椎菜感を崩すことなく新しいことにも挑戦できるよ」と推してくれたんです。それを信じてやってみようと。

ーー外側に届けるアルバムとして「ポップでキャッチー」は目指すけど、キャラソン感はまた違うんですね。

夏川　そうですね、そこが難しいところで。夏川椎菜と検索すれば最初に「声優」と出てくるし、声もちょっと高くてみんなが想像する「かわいい女の子の声」だと思いますし、でもそこに寄せにいくのはちょっと違うなって。キャラソンでできることはキャラソンでやりたいですし、アーティスト活動の中では夏川椎菜でしかやれないことをやりたいんです。今回は夏川椎菜を知らない人にも聴いてもらいたいアルバムだからこそ、自分の今後の名刺代わりになっていく楽曲にしたかったんですよ。だからキャッチーでわかりやすい、でも「かっこいいことやってるな」は伝わるように。よく聴くとこれヤバい曲じゃない？という引っ掛かりは作りたくて。

ーー入り口として入ってきやすいうえで、ちゃんと夏川椎菜の一番奥の部分にも繋がっているようなもの。今までやってきたことと、今後やっていくであろうことの根幹が同時に鳴っている必要があったんですね。

夏川　作詞も自分でするのは最低条件だと思っていて。哲学的なことはアルバムのテーマに寄せつつ、あまり小難しいことは言わないほうがいいなと。パッと街中で聴いた時に耳を引く言葉も使いたくて、“優等生を脱いでいけ！”とかを選んでいきましたね。

ーー耳に飛び込んできやすい強いワード、かつ文節の区切りもわかりやすくパッと一聴で理解もしやすくなっているように思います。

夏川　私、結構メロディの音数を増やしてしまうことが多くて。音符上は1つのところに3文字とか入れちゃいがちなんです。だから私の曲ってだいたい早口なんですけど、それも1つの味だと思っていて。でもこの曲では意識的にそれをやらないようにはしましたね。

ーー1音符1文字、夏川さんには珍しいですね。

夏川　はい。1音に対してイーブンに文字を置きました。だから自分の作詞としては結構情報量が少ないんですよ。

ーーそれでいて、当たり前ですけどちゃんと思っていることを言わなくてはいけない。アルバムの終着点で、改めて夏川さんの在り方を説明し直してくれてる感覚がありました。

夏川　新しいことをやりたい、新しい人に届けたい、自分を知ってもらいたい、って言いながら過去の自分を否定したくないんですよ。過去やってきたことを一旦捨てて全く別の道を行きます!だと、それはちょっと誠実じゃないなって。だから「ずーっとこういうことを言ってきたよね」の最新版です。それを意識したし、実際私自身は変わってないし。新しいことをやりたいと言いつつも何も変わってないんですよ。

ーー目的意識が変わったという感じなんですかね。

夏川　そうですね、単純に見ているゴールが変わった感じなのかなって思います。今までは目の前に出された課題をやり切ることに夢中で、視界が目の前にしかなかったんです。それが武道館みたいな夢ができたことで視界が開けたというか。見つめる先が遠くになったから、途中途中の自分のタスクが見えるようになった感じはあります。

ーー「シャドウボクサー」のインタビューで「私は今も無様に負け続けている」というお話をしてくれて、一聴するとネガティブに聞こえますが「私たちの曲がジャスティン・ビーバーに見つかって1億再生される可能性だってあるんだ」というビッグトゥモローな話で。要するにそれくらいいい音楽を作っている自信があるから、偶然や奇跡でもいいからバズってしまえよという願望を語られていたんですよ。そこからさらに先に進んで、知らない誰かのところに届かせる方法まで考えたアルバムなんだと思いました。

夏川　バズらなきゃとは思わないですけど、バズれるはずなのになとは思っている自分がいて。そのポテンシャルはあるのになって。ここが私のネガティブポイントなんですけど、この曲がバズらないならバズらない世界が悪い……その文句を言っているのが「コバンザメの憂鬱」なんですけど（笑）。私は「私と私のチームは最高だ」と思って音楽をやっているわけだから、私の音楽がバズらないのは世界が変で、その変な世界で私は負け続けてるんですよ。

ーー肝の苦い魚だ……。

夏川　ははははは！

ーーこんなに身が食べやすくなっているのに、肝が苦くて旨味が凝縮されているアルバムであり、それがアーティスト夏川椎菜。

夏川　でもハマる人にはハマるんでね（笑）。肝しか食べない人だっているんだから。2年ぶりのアルバムで、改めて夏川椎菜ってなんなんだ、夏川椎菜の音楽って、伝えるべき哲学ってなんなんだろうってたくさん考えて話しながら作りました。だから一度騙されたと思って聴いてみてほしいなと思います。

●リリース情報
CRACK and FLAP
2月4日発売

【完全生産限定盤】

品番：SMCL-974～976
価格：￥9,900（税込）

【初回生産限定盤】

品番：SMCL-977 ～ 978
価格：￥4,400（税込）

【通常盤】

品番：SMCL-979
価格：￥3,100（税込）

＜CD＞
1. シャドウボクサー
作詞 : 夏川椎菜　作曲 : 田淵智也　編曲：eba
2. ミエナイテキ
作詞・作曲・編曲：山崎真吾
3. ライクライフライム
作詞：夏川椎菜　作曲・編曲：HAMA-kgn
4. メイビーベイビー
作詞・作曲・編曲：原田茂幸 (Shiggy Jr.)
5. コバンザメの憂鬱
作詞 : 夏川椎菜　作曲 : 田淵智也　編曲 : 川口圭太
6. 労働奉音
作詞：夏川椎菜　作曲・編曲：川崎智哉
7. Silhouette
作詞：夏川椎菜　作曲・編曲：長谷川大介
8. 「 later 」
作詞 : 夏川椎菜　作曲・編曲 : 山崎真吾
9. As You Know
作詞 : 有明 (レイラ), 三浦太樹 (レイラ)　作曲・編曲 : 三浦太樹 (レイラ)
10. SCORE CRACKER
作詞：夏川椎菜　作曲：浅利進吾　編曲：川崎智哉