INTERVIEW
2017.01.27
──ブレスの入り方とかがライブ盤のようだったので、爆発テイクがかなり使われているのかもしれません。
松井 どうなんでしょう。どの録り方でも、ストーリー性を一番大事に歌わせて頂きました。
──作詞を担当された「ユメキセツ」と「声」はライブで歌っている姿が見えるような楽曲でした。「ユメキセツ」はどんなイメージや想いで作詞したんでしょうか。
松井 最初に楽曲を頂いたらすごくファンタジックで。
──ワルツっぽい曲調です。
松井 そういうおとぎ話のような世界を大事にしたいなと思いました。あとはこの曲には私ならではの遊び心というか、裏テーマがあってですね。ワンクールアニメで好きになったキャラクターがいて、お別れしないといけないという哀しみを歌った歌なんです（笑）。
──境界線を飛び越えたい、というのは2次元と3次元の境界のことだったんですね。
松井 そうなんです（笑）！ 最後の歌が流れているというのはエンディングテーマのことで、でもまたいつか会えるよね、２期で…という強い想いを込めました（爆笑）。私のCDを手に取ってくださる方なら共感してくれるであろう想いを、極限までファンタジックに仕上げたのがこうなりました、というのが「ユメキセツ」になります。それを知らなかったら、切ない恋の歌に聴こえると思うんですけど。私いろんなところで好きなアニメの話をしていて、ファンの人は私がオタクだって知っているので、そういう私らしさもアルバムのどこかには入れたかったんです。ちょっと遊んでみました！
──作詞経験はあったんですか？
松井 今回初めて挑戦させて頂きました。でもすごく楽しかったです。元々言葉を見ることが好きで、「あ、この歌いいな！」と思う時も、この詞が好きだな、がきっかけなことが多いんです。ブックレットで歌詞を眺めるのも好きですし、作品と詞の関係を空想するのも好きで。だから、限られた文字数の中にどんな言葉を入れるかを考えるのはすごくわくわくする作業でした。
──「声」の作詞についても聞かせてください。
松井 こちらは「ユメキセツ」に比べると冗談はなし、今まで考えてはいたけど、敢えて言葉にすることはしなかった想いを素直に言葉にした詞です。私のスタンスとして、役者としてこうありたい、ということを自分から発信はしなくてもいいかなと思ってたんです。もちろん、聞いていただいたらお答えはしたいんですけど、自分からそれを積極的に発信したらおしつけになってしまうような気がして。私が「この子はこういう子で！」と熱く語ってしまうと、皆さんの中にあるその子の捉え方を狭めてしまうような気がして。そういう想いが一番強いのが、私にとっては『アイドルマスター シンデレラガールズ』の神谷奈緒ちゃんなんですけど、プロデューサーさんの数だけ神谷奈緒ちゃんがいることを尊重したいとすごく思っていて。もちろん、私の中には私の神谷奈緒ちゃん像というものがちゃんとあるんですけど。
──それは言葉で説明するのではなく、演技で表現したい？
松井 そうなんです。彼女の可能性を狭めたくなくて、受け止め方は皆さんに委ねたい。役者は演技に出たものが全てという気持ちが強いんです。私がデビューした頃に先輩の役者さんの収録を見させて頂いた時に、ミキサーさんが台本に書き込みしないんですねって聞いたんです。そうしたらその先輩が「イメージは自分の中にあるし、書き込みするかどうかはユーザーさんには関係ないので」と答えていらして、それがものすごく印象に残ったんです。もちろん収録の前の準備や努力ってすごく大切だと思うんですけど、プロとして最終的にお客さんに届くのは（アウトプットされた）演技だけだって気づいて衝撃を受けたんです。その時かっこいい…！ と思ったのを見習いたい気持ちがあるのかもしれません。でも聞き側の経験として、歌という形にすると伝わり方がマイルドになる印象があって、強いメッセージも歌になら聴きやすく収まるなと思っていたので、今回歌の歌詞という形でなら気持ちを詞にしてみようかなと思って、やらせて頂きました。
──ヒーローなんてなれない、ヒーローなんて柄じゃない、というフレーズが繰り返し登場するのに強い想いを感じます。
松井 そんなに何かを変えられるとは思えない、んですね。くじけそうな人に頑張れって言っても、その人のリズムで頑張れない時もあるし、休んでもいいよって言葉が必要な時もある。だから何かが劇的に変えられるとは思わないんですけど、発信し続けることで誰かの心に残ったらそれは奇跡だと思っているし、何かが残せたら声優として本当に幸せなことだと思ってるんです。そういう気持ちから出てきたのが「ヒーローなんてなれないけど」という言葉なんです。あなたを救うヒーローにはなれないけれど、あなたの隣に私が演じるキャラクターがいられたら、という気持ちがこもっています。ちょっと込めすぎかなとは思うんですけど、聴く時は本当に軽い気持ちで聴いてほしいです。それでなんとなくこの感じ好きだな、とふんわり感じて頂けたらこのアルバムを出した甲斐があるので、それだけでいいなと思います。
──PVの撮影についても伺えますか？
松井 以前に『未確認で進行形』という作品で実写のPVは撮らせて頂いたんですが、その時はアップテンポな曲でダンスも踊っていたので、キャラクターとして表現しようと思っていたんですけど……やっぱり自分を出すのって恥ずかしいですね（笑）。もちろん撮影の時はちゃんとしてるんですけど、改めて映像として自分で見るのは恥ずかしい思いはあります。でもまるで自分じゃないように撮って頂いたので、すごく新鮮な体験をさせて頂きました。いつも一緒にいてくれるキャラクターという存在がいない心細さと新鮮さが両方ありました。今回は「デッサン」のPVを撮らせて頂いたんですが、レコーディングの後に何度も映像のイメージで曲を聴いたり歌ったりしていると、この曲ってこういう感じもあるんだな、柔らかいところもあるし、伝えたい気持ちも表現できるし、多彩な色を持った曲だな、と改めて知ることができる体験でした。
──3月にはバースデイライブも予定されていますが、どんなライブにしたいですか？
松井 とにかく、来てくださる方々と楽しい時間を共有したいです。このアルバムと同じように、皆さんが肩肘張らずに来ていただいて、それぞれの楽しみ方をしてほしいです。アットホームなライブにしたいですね。歌って楽しそうな曲は「じゃんだらりん」かな。絶対みんなに「じゃんだらりん」言わせてやっぞと思っているので、煽っていきたいと思ってます(笑)。絶対楽しいと思うので！ 歌詞自体はふるさとへの愛を歌っている曲なので、皆さんは皆さんのふるさとへの想いを乗せてもらえたらと思います。「じゃんだらりん」は、魔法の言葉なので（笑）。あとは「理想ラビリンス」のおしゃれで難しいテンポ感をちゃんと出せるように頑張りたいと思います。
──最後にメッセージをお願いします。
松井 いろいろなご縁があって今回、デビューアルバムの『にじようび。』をリリースさせて頂くことになりました。今まで私がお仕事をさせて頂いてきたことのひとつの結果がここに詰まっていると思います。また、これから声優として頑張っていこうという気持ちも籠もっています。松井恵理子、第一部完と言ってもいいアルバムになっています。これが最後でも構わないというぐらいの気持ちで作って、そういうアルバムになっていると思うので、お手に取ってもらえたら嬉しいです。よろしくお願いします！
Photography By 山本哲也
Interview & Text By 中里キリ
●リリース情報
松井恵理子デビュー・アルバム
『にじようび。』
1月25日発売
【初回生産限定盤（CD＋Blu-ray）】
品番：TKCA-74466
価格：￥4,500＋税
【通常盤（CD）】
品番：TKCA-74467
価格：￥3,000＋税
＜CD＞
1. ワスレモノ
2. G.I.R.L.
3. 理想ラビリンス
4. デッサン
5. ココニアルモノ
6. Tsubaki
7. 子猫のRuby
8. じゃんだらりん
9. Don’t let me down
10. シネマ
11. 声
＜Blu-ray＞
1. デッサン (Music Video)
2. 松井恵理子がアルバム全曲のイメージイラストを描く！
●ライブ情報
松井恵理子・バースデイ・ファースト・ライブ
「Rainbow Days」
3月18日 (土)原宿ASTRO HALL
[1部] 開場14:00 / 開演 14:30
[2部] 開場 16:45 / 開演 17:15
チケット：￥5,400 (税込) ※ドリンク別￥500
一般発売日：2017年2月12日 (日)
問い合わせ：チケット事務局 03-5778-9546 (平日14:30〜18:00)
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