1つの作品の始まりから終わりまでに寄り添って――3曲の『Aランクパーティを離脱した俺は、元教え子たちと迷宮深部を目指す。』ED主題歌を収録した田中有紀1stシングル「Treasure Chest」について聞く

“内に秘めた思い”と“出会いと別れ”に焦点を当てた2曲

――今回のシングルには『エパリダ』の第2部および第3部のED主題歌をカップリングとして収録。そのうち第2部のED主題歌「MIRROR」はシックなグルーヴが心地良いお洒落なナンバーに。作品のどんな部分を表現した楽曲ですか？

田中　『エパリダ』に登場するクローバーの女の子たちに焦点を当てた曲になります。あの子たちが内に秘めている気持ち、戦いに身を置く日々の中で抱える悩み、「大切な人に対して自分は何ができるんだろう？」という葛藤。そんな心の繊細な部分だけでなく、「誰かのために強くありたい」という気持ちも描かれている楽曲だと思います。

――歌い出しの“鏡に映る私は誰よりも美しい”というフレーズがとても印象的で、鏡の中の自分に向けて鼓舞するような曲でもあります。ご自身も共感できる部分はありますか？

田中　私自身も鏡を見ながら「大丈夫だよ、いける！今まで頑張ってきたじゃん」と自分に言い聞かせたりすることがあるので、そのフレーズは気持ちを大きくして歌えたところです。それと私も結構悩んだり葛藤することがあるのですが、結局は自分の人生なので、未来や進む道は自分で選び取っていかなくてはいけないと感じていて。色んな意見やアドバイスをいただく中で、何を選択するかは自分自身の心次第なので、そういう自分を信じて選び取っていく強さがこの曲の歌詞には込められていると思いますし、私自身もそういう強さをこの曲から新たにもらえた気がします。

――そういう意味では、自己肯定感を上げてくれる曲ですよね。

田中　そうですね。自分自身に対して「信じて良いんだよ」と言ってあげられる、自分の人生なんだから自分が主役として生きて良いんだよ、という曲でもあると思います。

――歌声も「Treasure Chest」と比較するとグッと大人っぽい印象です。レコーディング時にこだわったポイントは？

田中　今までの楽曲の場合は、高音の部分はミックスボイスで弱くならないように強めに歌っていたのですが、この曲は自分の内面と向き合って噛み締める曲だと思うので、それを踏まえて、スタッフさんと細かく話し合って裏声を使うことにしました。ファルセットは声量的にどうしても弱くなるのであまり使っていなかったんですけど、今回新たな挑戦になりました。

――優雅かつシリアスな色合いが素晴らしいと思います。ちなみに田中さんが自分磨きのために行っていることやルーティンはありますか？

田中　色々ありますが、最近はお散歩で体を動かすことにハマっています。もう1時間歩いたくらいでは足りなくなってきて（笑）。しかも私は競歩くらいのスピードで割としっかりと歩くんですよ。それと最近、髪を伸ばしているので、髪の毛に良いこと探しをしています。何が自分の髪質に合うのか、どういうケアの仕方をすればもっとサラサラになるか、美容師さんと相談しながら色々と試しているところで、今もまだ模索中です。

――田中さんと言えばショートのイメージが強かったですが、髪を伸ばすのはいつ以来なんですか？

田中　高校生の時は長くて、声優デビューをしたタイミングで短く切りました。なのでかれこれ7～8年くらい短かったんですよね。伸ばし始めたきっかけは特にないんですけど、今は自分がどこまでちゃんと伸ばせるか、挑戦してみたいなと思っています。

――シングルの話題に戻りまして、もう1曲の「Tapestry」はアニメ第3部のED主題歌。園田健太郎さん提供のアップテンポで爽快だけど、どこか切なさも感じさせるピアノロックです。

田中　この楽曲は第3部の内容も踏まえて、“出会いと別れ”がテーマになっています。クローバーのみんなも第1部・第2部と物語が進んできたなかで色んな出会いと別れを経験してきて。その意味で苦難もあったけれど、それを乗り越えた先に今がある。これまで選択してきたどれもが今のクローバーとユークにとっての正解というか、自分で選び取ることによって今が正解になると思うんです。それを胸にこれからも歩いていく気持ちに寄り添えたら、と思いながら歌わせていただきました。

――“出会いと別れ”というテーマ性は、歌詞からも強く感じました。

田中　曲調自体はすごく明るくて、サラッと聴いた時は未来に向けての明るさを感じさせますけど、歌詞を見ながらしっかり聴くと涙腺に訴えかけてくるものがあって、私もウルッときちゃいました。でも、決して後ろ向きなものではないので、別れを受け止めて今を大事に、これからを大切に生きていこう、ということを意識しながら歌いました。

――晴れやかさはあるけど、エモーショナルな歌声ですよね。

田中　私自身も、アニメの第1部、第2部、第3部を見守ってきてエモさも感じていたので、自分のその感情と、ユークたちの過ごしてきた時間、原作を読んだ時の気持ち、色々なものが合わさったエモさを乗せたいなと思って。明るくにこやかにしつつ、壮大な感じで歌おうと思ってレコーディングに挑みました。

――歌詞には“いつか出会えるきっとまた会える”とあるように、別れだけでなく再会を願う気持ちも描かれています。“出会い”を大切にしている田中さんとしても、より気持ちを込めて歌えたのでは？

田中　そうですね。“いつか”ってすごく不確かな言葉で、それを口に出すのにも勇気がいると思うんです。それでも「いつか会おうね」と約束したいと思える気持ちが尊いなと感じますし、そういう関係性は、お互いを大事に思っているからこそ成り立つところもあると思うんです。

――そういった対象の方が、田中さんにもきっといらっしゃるでしょうし、ライブで歌う際にはファンの方との関係にも置き換えられそうですね。

田中　そうですね。デビューアルバムに入っている「From here to HISTORIA」も「また会おうね」と約束を交わす曲なのですが、また1つ、アーティスト・田中有紀としての、皆さんと約束できる曲が増えた気がします。私も皆さんと再会を約束できる関係性をこれから育んで、一緒に色んな景色を見たり、色んなところで会った時に歌で繋げられたらと思います。

――そういった思い出たちが折り重なって「Tapestry」になるわけですね。そういえば田中さんは『エパリダ』にニーベルン役の声優としても参加していますが、ニーベルンも第2部の最後で大きな別れを経験していますよね。

田中　ロゥゲさんとの別れですね。あのシーンではルンちゃん（ニーベルン）の過去のことだけでなく、ユークとサンダーパイクのリーダーで幼馴染だったサイモンとの繋がりも改めて描かれて。『エパリダ』は本当に出会いと別れが作品を通してたくさん描かれているので、第3部もぜひ注目して観てもらえればと思います。

――ちなみにニーベルン役はいかがでしたか？

田中　楽しかったですし、挑戦でもありました。私の中であそこまで幼い子をしっかりと演じるのはルンちゃんが初めてでしたし、同時に賢い子でもあるので、その塩梅をどうするか結構考えながら収録していました。年相応の子供らしくみんなでワイワイと遊ぶシーンもあれば、初めてしゃべるシーンは黄金の巫女として覚醒している状態だったので、大人の声音で演じることになって。でも、別人になり過ぎるのは良くないので、監督さんや音響監督さんとも相談しながら、何度もやり取りして組み立てていきました。魅力的なルンちゃんになっていたらいいなと思います。

――第3部での活躍も楽しみにしています。では最後の質問、今回の1stシングルは改めてご自身にとってどんな作品になりましたか？

田中　『エパリダ』の物語は第1部、第2部、第3部と描かれていて、その初めから終わりまでをアーティストとして携わるという貴重な経験をさせていただけて、とても嬉しく思います。毎回の楽曲がそうなのですが、私にとっても新しい宝物をいただいたシングルになりました。これからもライブやイベントで皆さんと時間を共有して、その瞬間瞬間の宝物を宝箱に詰めていけるようになりたいですし、皆さんに宝物をお渡しできるように頑張りたいです。

――それこそシングルの初回限定盤には、今年1月に開催された1stライブ“YUKI TANAKA 1st Live: Crier”の音源も収録されるということで、田中さんのライブでの魅力もたっぷり詰め込まれた宝箱になっています。

田中　1stライブは生バンドによる演奏だったので、私自身の歌を含め2度と同じライブはできないですし、皆さんの声援を受けて出来たあの瞬間だけの歌がギュッと詰まったCDになっています。現地に来られた方は思い出と共に思い返してくださったら嬉しいですし、来られなかった人は、ライブの様子を想像しながら楽しんでいただいて、ぜひどこかの機会でライブに来ていただけたら嬉しいです！